Bağlama vs Saz: Sont-ils le même instrument?
Bağlama vs Saz: Sont-ils le même instrument?
L'une des questions les plus courantes de la musique turque a une réponse courte et beaucoup plus intéressante longue. Voici ce que les deux noms signifient vraiment et comment choisir votre premier.
C'est l'une des questions les plus fréquemment posées dans la musique turque, et elle mérite une réponse plus attentive qu'elle ne le fait habituellement: Bağlama et saz sont-ils le même instrument ?
La réponse courte est oui — principalement. La réponse plus longue révèle quelque chose de vraiment intéressant sur la façon dont une culture musicale nomme ses instruments, et pourquoi une seule famille d'instruments peut porter plusieurs noms sans qu'aucun d'entre eux ne se trompe.
Quand un villageois turc dit "saz", un professeur de conservatoire appelle le même instrument un "bağlama".
La réponse fondamentale : deux noms, une famille
Bağlama (à peu près bah-LAH-mah) et Saz Il s'agit de deux noms utilisés — parfois interchangeables, parfois avec une subtile différence de nuance — pour la même famille d'instruments à cordes à col long, à cordes frettes, qui sont les instruments folkloriques les plus importants de la Turquie et d'une vaste région environnante comprenant les Balkans, le Caucase et certaines parties du Moyen-Orient.
Quand un turc dit "saz", ils parlent presque certainement de l'instrument qu'un érudit appellerait une bağlama. Quand un érudit dit "bağlama", ils signifient l'instrument que les gens ordinaires appellent une saz. Alors pourquoi deux noms? Et sont-ils des choses différentes? Pour répondre à cela, nous commençons par les mots eux-mêmes.
Etymologie: ce que les mots signifient réellement
Bağlama — "la personne liée"
Le mot bağlama vient du verbe turc BAğlamakIl décrit la façon dont les frettes de l'instrument sont fabriquées : contrairement à une guitare, dont les frettes sont des barres métalliques fixées en permanence dans le tableau des doigts, les frettes de la bağlama sont de courtes longueurs de ligne de nylon (traditionnellement intestin) liée Parce qu'ils sont liés, ils peuvent être serrés et ajustés — une fonctionnalité avec de vraies conséquences musicales, comme nous le verrons. Le nom, alors, signifie littéralement « le lié ».
Saz — «instrument»
Le mot saz est persan et signifie "instrument" ou "équipement" dans un sens général. En turc, il s'est rétréci au fil du temps pour se référer spécifiquement aux luths folkloriques d'Anatolie à cou long, tout en gardant une saveur plus large de "musique" dans certains idiomes. "Saz çalmak" (pour jouer du saz) signifie faire de la musique folklorique; un "saz şairi" est un barde — un poète-musicien folklorique. Le mot porte un poids culturel qui atteint bien au-delà de tout instrument unique.
Pourquoi deux noms ?
Dans la pratique, le mot "saz" est le mot le plus familier et le plus courant, tandis que "bağlama" est le terme préféré dans les contextes académiques, conservateurs et formels. Un musicien de village qui apprend d'un voisin joue "saz". Un étudiant inscrit dans un programme de musique populaire conservatoire études "bağlama". Il y a aussi une distinction plus lâche que certains joueurs font: "saz" peut nommer toute la famille (du petit cura jusqu'au grand divan sazı), tandis que "bağlama" pointe parfois spécifiquement au membre de taille moyenne.
Ce genre de double nom est commun à toutes les familles de luths. oud à cou court, par exemple, est appelé ud en turc et oud en arabe — mots différents, un instrument vu à travers deux langues.
La famille des instruments : Cura à Divan Sazı
Une partie de la confusion dans la question bağlama-vs-saz est que nous ne parlons pas du tout d'un seul instrument. Nous parlons d'une famille qui partage un design général mais vient en plusieurs tailles et réglages.
Cura
Le membre le plus petit, d'environ 50 à 85 cm de long, avec un ton brillant et aiguisé. Utilisé pour la mélodie de plomb, pour accompagner la chanson dans certains styles régionaux, et comme instrument de pratique.
Bağlama (moyenne / "orta saz")
Le membre le plus commun et « le » bağlama dans la parole quotidienne – l'instrument entendu dans la plupart des enregistrements folkloriques et des décors de conservation. Vendu dans des versions à col court et à col long, différent dans le nombre de frettes et la portée.
Divan Sazı
Le grand membre, d'environ 100 à 115 cm de long, avec une voix basse profonde et pleine. Utilisé principalement dans les ensembles où son registre bas ancre l'harmonie. Solo jouer sur elle exige de grandes mains et une bonne portée.
Tanbura et Meydan Sazı
Variantes régionales et cérémonielles — le tumbura (bozuk) est lié à Alevi/Bektaşi Cem musique, tandis que le très grand meydan sazı survit principalement dans le cadre du disque historique de la famille.
Caractéristiques physiques: Ce qui fait un Bağlama un Bağlama
Quoi que vous l'appeliez, l'instrument a une anatomie constante qui le distingue de la guitare et des luths à col court comme l'oud.
| Partie | Ce que c'est |
|---|---|
| Corps (poule) | Un résonateur profond, à dos de bol, construit à partir de bandes de bois râpées (mûrier, noyer ou genièvre) — un luth, non un instrument à dos plat |
| Tableau sonore | Plancher d'épinette fine ou de cèdre (parfois mûre sur instruments folkloriques) |
| Cou | Long par rapport au corps — la signature de la famille — passant à travers et sécurisé à l'intérieur du corps, non sur mesure |
| Frets | Lignes en nylon liées; 17-23 selon le modèle, en divisant l'octave en demi-tonnes et les petits pas quart-ton de la musique turque |
| Chaînes | Le plus souvent sept cordes dans trois cours (haut / moyen / basse) |
Parce que les frettes sont mobiles, la bağlama peut placer les intervalles microtonaux que les gens turcs et Musique basée sur le makam Les modèles à col court portent généralement environ 19 frettes; les modèles à col long environ 23, leur donnant une gamme plus large pour le balayage complet du répertoire aşık.
Tuning: La Grande Variable
Une des choses les plus confuses sur le bağlama pour les étrangers est qu'il y a pas de réglage standard unique. L'instrument est régulièrement réajusté en fonction de différents styles régionaux et répertoires, et la connaissance de plusieurs réglages est considérée comme une compétence de base.
| Tuning (düzen) | Caractère & utilisation |
|---|---|
| Bağlama düzeni (kara düzen) | Le tuning le plus largement utilisé; un quatrième entre basse et cours moyens, un cinquième entre milieu et haut |
| Misket düzeni | Abaisse les cordes de basse; utilisé pour le répertoire de danse Misket |
| Abdal düzeni | Associé aux contextes cérémoniels d'Alevi/Bektaşi |
| Bozuk düzeni | Cours de basse a chuté significativement, élargissant l'écart entre la basse et les cordes de mélodie; commun dans plusieurs styles folkloriques |
Les joueurs expérimentés gardent généralement quatre ou cinq düzen Si vous commencez, ne laissez pas cela vous intimider — vous apprendrez d'abord un accord et vous en ajouterez d'autres à mesure que votre répertoire grandira.
Styles de jeu: Şelpe vs Tezene
Şelpe (style doigts)
L'ancienne technique, şelpeLa main droite effectue des motifs entrelacés — quelques cordes frappées, certaines arrachées — produisant un ton doux et intime avec une grande nuance dynamique. Elle est étroitement liée à la musique alevi/Bektaşi et au répertoire anatolien plus ancien, et de nombreux traditionalistes le considèrent comme l'approche la plus profonde de l'instrument.
Tézène (plectrum)
La technique contemporaine la plus courante utilise un plectrum mince et flexible (Tézène). Il permet des rythmes plus rapides, un volume plus fort, et la descente rapide qui conduit à la musique de danse folklorique. La plupart des programmes de conservation et les performances télévisées utilisent tezene, qui est devenu l'approche dominante dans la performance publique.
La Bağlama dans la tradition Aşık
Aucune discussion sur l'instrument n'est complète sans Tradition aşık — les poètes-musiciens itinérants qui composent et interprètent de la poésie chantée accompagnée de la bağlama. La tradition a ses racines dans la pratique pré-islamique d'Asie centrale, a été façonnée par le mysticisme soufi, et a pris sa forme caractéristique anatolienne au cours des cinq ou six derniers siècles.
Âşık Veysel Şatıroğlu (1894-1973) Aveuglé par la variole comme un jeune enfant, il a appris le saz de son père et est devenu le poète-musicien folklorique le plus aimé du 20ème siècle. Ses poèmes sur l'amour, la nature et la mortalité sont mémorisés par les écoliers à travers la Turquie et encore interprétés aujourd'hui. Son exemple — l'instrument de soutien rythmique et mélodique à la poésie chantée — a contribué à établir le prestige culturel de la bağlama au niveau national.
La portée du saz ne s'est pas arrêtée à la musique folklorique. Le mouvement rock anatolien des années 1970 l'a placé aux côtés des guitares électriques et de la batterie; folk-pop, fusion jazz, et les joueurs de crossover formés à la conservation l'ont depuis affirmé. guide complet bağlama, qui couvre la construction, le répertoire, et les grands joueurs en profondeur.
Acheter votre premier Bağlama
Maintenant la question pratique: quel que soit ce que vous appelez, comment choisissez-vous un? Saz de taille moyenne C'est le point de départ le plus polyvalent, le matériel d'enseignement le plus disponible et le plus maniable pour la plupart des adultes.
Un cou court ou un cou long ?
Les deux sont "la" bağlama. col court Saz a une échelle plus courte (environ 19 frettes), est un peu plus facile sur les petites mains, et est commun dans les gens urbains et télévisés. long cou Saz (environ 23 frets) couvre la gamme complète de aşık et répertoire régional et est le choix traditionnel pour l'étude folk profonde. Ni plus "correcte" — choisir basé sur la musique que vous voulez jouer.
Que chercher
Tableau sonore solide
Un plateau d'épinette ou de cèdre avec un grain visible et uniforme, signe de bois massif plutôt que stratifié.
Des frites propres
Lignes de frises liées qui sont uniformes et lisses, sans pointes rugueuses ou glissantes.
Col droit
Le long cou devrait être droit, et non fléchi — regardez - le de la pegbox avant d'acheter.
Poils stables
Piéges d'accord (ou tuners mécaniques) qui tournent en douceur et tiennent sans glisser.
249–269$ Débutant acoustique / Premier Saz
C'est là que la plupart des gens devraient commencer. Instruments acoustiques en bois massif provenant d'ateliers turcs de confiance — assez de qualité pour apprendre correctement, sans trop dépenser avant de savoir quelle direction prend votre jeu.
Noyer turc à col court Bağlama Saz ASK-150
Notre saz à col court le plus recommandé pour le débutant à l'intermédiaire. Bol à noix, planche à son en épicéa, 19 frites (la norme à col court). Un instrument confortable et équilibré pour quelqu'un qui commence — et celui que nous pointons la plupart des premiers temps vers.
Noyer turc à col long Bağlama Saz ASL-202
Le saz traditionnel, plein rang: 23 frettes couvrant le spectre complet du folk turc et de la musique aşık. Bol de noyer et plateau d'épinette. Si vous voulez le son classique à long cou et le répertoire le plus large, c'est l'endroit pour commencer.
Long cou Bağlama Saz avec des notes sur le cou ASL-112N
Un saz à long cou avec les noms de note marqués directement sur le cou — une aide véritable si vous êtes nouveau dans la musique turque et ses quarts de tons.
250 $ – 350 $ Cura & Acoustique supérieure
Si vous voulez le plus petit membre de la famille — pour le voyage, pour des lignes mélodiques plus élevées, ou simplement parce que vous aimez sa voix brillante — ou un renforcement de la qualité acoustique, ce niveau le couvre.
Le cura compact : bol de mûrier, face d'épinette, échelle de 58 cm, longueur totale de 85 cm, 23 frettes. Livré avec plectrum et boîtier souple. Un petit saz à voix vive qui est facile à tenir et à voyager avec.
Saz à col long turc de haute qualité ASP-305
Un col long plus chaud et plus profond : visage de cèdre canadien, bol et cou acajou, pignons en bois de rose pour un réglage plus fiable.
399 $ + Saz électrique et scène
Si vous prévoyez de jouer amplified — sur scène, dans un groupe, ou dans des effets — un saz électrique équipé d'usine vous épargne la modernisation d'un pickup plus tard. Ce sont des instruments spécialisés; la plupart des débutants sont mieux servis à partir acoustique, mais ils sont là quand vous en avez besoin.
Long Col électrique Bağlama Saz ASEL-104
Un saz d'étape dédié: bol de wenge, boutons de réglage de rose, et un pickup installé en usine intégré dans l'instrument. Tout droit, prêt à gig, et le moyen le plus abordable dans un saz amplifié.
Foire aux questions
Bağlama est-elle la même que saz ?
Oui, ce sont des noms différents pour la même famille d'instruments. « Saz » est le terme courant; « bağlama » est le terme technique/académique. Les deux sont utilisés, tous les jours, par des personnes qui connaissent bien l'instrument.
Le saz est-il difficile à apprendre ?
Pour les débutants, les difficultés sont modérées, surtout en raison du système de fret et du réaménagement. Boud désossé, parce que les frettes liées guident votre placement du doigt. La plupart des étudiants peuvent jouer des airs folkloriques simples en quelques semaines.
Quelle est la différence entre bağlama et tangur?
Le tangur est un luth apparenté mais distinct à long cou utilisé principalement dans la musique classique ottomane. Il a un corps plus petit, plus rond et plus de frettes que le bağlama, avec une technique et un répertoire différents.
Dois-je d'abord obtenir un saz à col court ou long?
Soit les œuvres. Le col court (environ 19 frettes) convient aux petites mains et aux styles folkloriques urbains; le col long (environ 23 frettes) couvre tout le répertoire traditionnel et aşık. Choisissez par la musique que vous voulez jouer, pas par laquelle est "meilleure".
Quelle est la meilleure bağlama pour un débutant ?
Un saz de taille moyenne avec sept cordes, un haut d'épinette solide, et des frettes d'usine propres d'un fabricant réputé. Chez Sala Muzik qui est généralement le ASK-150 à col court ou ASL-202, environ 249 $–269.
Sources : Bourse générale de musique populaire turque sur la famille bağlama/saz, ses variantes régionales, les réglages (düzen) et les techniques de jeu (şelpe et tezene); notice biographique de Âşık Veysel Şatıroğlu (1894-1973) et la tradition anatolienne aşık.
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