מי זה מהמט קיימאז?
נולדתי בשנת 1963 בכפר חג'יאבדוללה (Hacıabdullah) שבמרכז ניידה (Niğde). את כישורי הידיים שלי ואת החוש האמנותי גיליתי בזכות ייצור כלי העבודה החקלאיים שהמורים נתנו לנו כשיעורי בית בשנות בית הספר היסודי. בגיל 13 הגעתי לאנקרה (Ankara) ורציתי ללמוד תיקון מכשירי חשמל, מנועי מכוניות ופחחות. אף שרציתי במקצועות האלה, פניתי לנגרות. אך לא קיבלו אותי כשוליה, משום שהעבודה הייתה קשה מדי. כשהבאתי נעל לתיקון והמתקנים אמרו "הנעל הזו לא ניתנת לתיקון", עניתי "אין דבר כזה" ונעשיתי שוליה אצל אומן הסנדלרות, וכעבור עשרים יום תיקנתי את אותה נעל.
לאחר שלוש שנות עבודה באנקרה עברתי לאיסטנבול (Istanbul) והמשכתי לעבוד בענף הנעליים. כשהייתי בן 16 שמעתי לראשונה סוחר עורות מנגן בעוד מול בית המלאכה שבו עבדתי, וצליל העוד הרשים אותי מאוד. בכל פעם שניגן בעוד הייתי יושב ומקשיב. בזכות סוחר העורות הכרתי סנדלרים שעוסקים במוזיקה ויצרתי איתם קשר, נרשמתי לאגודה למוזיקה אמנותית טורקית בניהולו של ארול קיצ'וקיאלצ'ין (Erol Küçükyalçın), מאמני רדיו איסטנבול, וקניתי את העוד הראשון שלי. המשכתי כך עד גיל עשרים.
לאחר 18 חודשי שירות צבאי המשכתי לעבוד אצל האומן עוד זמן מה. בגיל עשרים ושתיים התעניינתי במוזיקה הסופית. במוזיקת הסופים עומק המילים השפיע עליי מאוד. מאוחר יותר, כשפגשתי את באטיני ביר פיר (Bâtini Bir Pir), אומן של הסופיות, השקפת חיי החלה להתעצב מחדש.
עזבתי את עסק הנעליים ועבדתי שנתיים כרוכל בשכונות שונות של איסטנבול. בגיל עשרים וארבע פתחתי חנות לתיקון נעליים בהזמנה אישית. בינתיים, ככל שהרווחתי כסף, הגשמתי דברים רבים שרציתי לייצר כתחביב. ייצרתי דלתות וחלונות מנגרות ברזל, רצפות פרקט, שולחנות עץ, תיקנתי טלוויזיות, נגני קסטות ומכשירי רדיו וגם ייצרתי אותם, וכן מכונת כרסום רב-תכליתית ומכונת תבניות להרחבת מגפיים לענף הנעליים. עבדתי עם צבעי עור להלבשה ועם עבודות שמן וכימיקלים מהולים במים, וצבעתי במשך שנים רבות עורות גמישים להלבשה.
לקוח שתיקנתי עבורו נעליים סיפר לי שפתח חנות לכלי נגינה והזמין אותי לפתיחה. הלכתי לאירוע. לאחר מכן הגעתי לשם ללא הרף, וזה העניק לתשוקה הישנה שלי למוזיקה חיים חדשים. התחלתי לבחון את תכונותיהם של העוד והבאלאמה שעניינו אותי. את כלי הבאלאמה הראשון שלי בניתי בבית המלאכה לנעליים. כשראה בעל החנות את הכלי שבניתי אמר: "אתה עושה את העבודה הזאת, תן לי לספק לך חומרים ותתחיל לבנות עוד". קניתי מכונות ועצים המשמשים בבניית כלי נגינה.
כך החלה דרכי בבניית כלי נגינה. במשך חמש שנים המשכתי לייצר נעליים ובאלאמה סאז. הכלים שבניתי זכו להערכת המוזיקאים. כעבור חמש שנים ראיתי ששני מקצועות אינם יכולים להתנהל בו-זמנית. הפסקתי לייצר נעליים ובאלאמה סאז, עברתי לבית מלאכה והתחלתי לבנות עוּדים. לאחר שאומני העוד הידועים באיסטנבול ביקשו ממני קערת עוד, התחלתי לייצר קערות עוד עבור אומני עוד. בזכות ההתקרבות אליהם הייתה לי הזדמנות להתבונן בטכניקות הייצור השונות של אומנים רבים בבניית העוד.
ייחסתי חשיבות למחקר ופיתוח בתחום הצליל, חוקי הפיזיקה ויחסי סיבה ותוצאה. באמצעות התבוננות בבעיות שהתעוררו בשימוש ממושך בעוּדים של אומנים שונים, השתמשתי בטכניקות שונות כדי למנוע את הופעת הבעיות האלה בעוּדים שאני בונה. בינתיים התמקדתי כולי בעבודת הלוטייר, ובניתי מכונות ואביזרים לתחום הזה. קבעתי את שם המותג שלי כ-"JAYMAZ OUD" ומכרתי 95% מהעוּדים שבניתי לחו"ל. תמיד אימצתי את העיקרון של שיפור עצמי בתחום הזה. שאפתי לחדש בכך שאעשה את עבודתי בצורה הטובה ביותר האפשרית. חשתי שיש צורך לחלוק חלק מהניסיון שצברתי ב-41 שנות מלאכה עם המתחילים בעוד ובמוזיקה.
2) עיצובים של הלוטייר מהמט קיימאז (Mehmet Caymaz)
- בניתי עוּדים קלאסיים בהתאם לציפיות המוזיקאים, אך גם עוּדים בעיצוב חדש כדי ליצור אלטרנטיבה עבור המוזיקאים.מלבד העוד הקלאסי, בניתי 3 דגמי עוד בעומקים ובנפחים שונים בלי לשנות את הצורה הקלאסית.
- בניתי 3 דגמים שונים של עוד אקוסטי-חשמלי
- ייצרתי מכונת העתקה ידנית בעלת 4 צירים
- עיצבתי את הכלים המשמשים בבניית העוד
- לפלקטרום חשיבות רבה בנגינה בעוד. יש 5 דגמי פלקטרום שעיצבתי כדי לספק עוצמת צליל גבוהה ונוחות נגינה. מאחר שקצות 5 הדגמים בעלי עוביים שונים, נלקחה בחשבון העדפתם של האמנים המשתמשים בסגנונות פלקטרום שונים. עיצוב הפלקטרום, שנמצא בשלב הייצור, נוצר כתוצאה מבדיקת חומרי הגלם שיפיקו את הצליל הטוב ביותר.
- הובלתי את הייצור של מיתרי עוד המספקים ביצועים גבוהים, עמידות ואופי צליל המתאים לעוד.
- יצרתי פסל עץ בצורת עוד עבור פסל סוריאליסטי לבנוני. הפסלים, בגובה 2 מטרים, כוללים חלקים שונים של העוד.
- לראשונה בטורקיה הנהגתי תעודת זהות לכל עוד. בכרטיס הזה מצוינים תאריך הייצור, העץ שממנו נבנה, ומדריך לשמירה על העוד. שלוש שנים לאחר מכן גם בוני עוד אחרים החלו להשתמש ביישום הזה.
- המיתרים "AURORA" מיוצרים בטורקיה, ואני עשיתי את עבודת המחקר והפיתוח ואת העיצוב. שלושת עיצובי המיתרים הנפוצים ביותר מוצעים לאמנים.
למיתר חייב להיות אופי הצליל המתאים. המתח והתנודה שלו צריכים להתאים לצליל מהגבוה ועד הבס. סדרות המיתרים שעיצבתי הן טורקי D.C # ערבי C.D, C.C ערבי F.F.
מלבד העיצובים שלי, העברתי ידע מקצועי לאומנים אחרים. עיצבתי דגם עוד אקוסטי-חשמלי עבור רמזאן צ'לאי (Ramazan Calay) ואיברהים אדא (İbrahim Ada), שבנו עוּדים באיסטנבול, וגם ייצרתי עבורם תבניות וקערות במשך שנים רבות.
3) ניסיון טכני, מוחשי ומופשט בבניית העוד
לכל כלי נגינה יש התפתחות היסטורית. עם הזמן השפיעה התפתחות האנושות גם על סגנונות מוזיקליים ועל תפיסת האמנות. ההתפתחויות בתחומי המוזיקה והטכנולוגיה מראות לנו שהשינויים בכלי הנגינה יימשכו תמיד. העוד הוא אחד הכלים שעברו שינויים מעטים והגיעו לצורתם הנוכחית. אני סבור שבבניית העוד יש לשמר את הקלאסי וליצור את צליל העוד של העתיד.
בהתאם להבדלים התרבותיים של החברות שחיו במסופוטמיה ובאנטוליה, שבהן התמזגו תרבויות וחוכמה עתיקות, נוצרו הבדלים באופי הצליל של העוּדים. עבורי, אופי הצליל של העוד דומה לאופי קולו של זקן חכם. הסיבות לכך שהצלילים והאיכות של כלי הנגינה שבונה כל אומן שונים קשורות לכישרון הידיים הטכני והאמנותי של האומן, להשקפת חייו ולאנרגיה הגופנית השלילית או החיובית שלו. לכל אומן יש ידע ייחודי משלו. הוא משתנה בהתאם לכישרון ידיו ולרמת המודעות שלו. הדבר משתקף בכל היבט של הכלי שהוא מייצר.
האדם הוא גם מוחשי וגם מופשט, גלוי ובלתי מוחשי. הוא שזור ביקום באמצעות האנרגיה שלו. זו כמו הוכחה לכך שכל עצם שבא לעולם עם קיומו של האדם תלוי בממדי הדמיון של האדם. לכן איננו יכולים להביט בתוצרי האדם מנקודת מבט חומרנית בלבד. מלבד התדרים, האור והאנרגיות שגופנו קולט, יש אנרגיות רבות שטרם התגלו או הוכחו. לדוגמה, אם נשרוף את העץ הוא מפיק חום ואור. כשהחום והאור שהוא מפיק אוזלים, הוא חוזר לקיומו הראשוני. הוא עובר לממד שאיננו יכולים לראות בעינינו. בקצרה, דבר אינו נעלם, הכול עובר שינוי והתמרה.
4) בניית תבנית לעוד
את התבנית אפשר לבנות מלוח MDF או מחומרי עץ אחרים. בבניית התבנית, לאחר בחירת האורך והרוחב חותכים אותה כחצי עיגול. מדידות העומק נעשות בתבניות שונות, פרט לחצי עיגול. לאחר ההרכבה מקצעים אותה בקפידה לאורך ולרוחב. על התבנית בונים קערת עוד אחת ומשלימים אותה לכדי עוד. בודקים את הסימטריה של הקערה, את האקוסטיקה של צליל העוד ואת עוצמת הצליל. אם התבנית שנבנתה עונה על הציפיות, ממשיכים לבנות עליה עוּדים. אם הציפייה אינה מתממשת, מתקנים שוב את המקומות הלא רצויים בתבנית ומשלימים עוד ניסיון נוסף. בעת תיקון התבנית מחדש נדרשות שנים רבות של ניסיון בבניית תבניות ושל ניתוח צליל העוד.
חשוב מאוד לקבוע את מרכז ההחזרה של הצליל הפוגע בקערה שבתבנית שנבנתה. הצליל אינו צריך להיות ארוך מדי ולא קצר מדי. קביעה נכונה של האקוסטיקה והוספת עומק לצליל הן מנקודות המפתח. בהתאם לאזור המרכזי, זווית השיפוע של חזית התבנית ושל גבה קובעת את עוצמת הצליל.
5) בחירת העץ וחיתוכו
לעצים המקומיים והטרופיים המשמשים בכלי יש דרגות קשיות, צבעים ודוגמאות מגוונים. כל עץ מכיל שרפים שונים ורכיבים כימיים מגוונים. אופי הצליל של הכלים שונה בהתאם לסוג העץ. אופי הצלילים אינו עדיף זה על זה, זו בחירתם של המוזיקאים. ידיעתם של בוני הכלים על העץ, הקשיות ומוליכות הצליל, מבוססת על ניסיונם.
בבניית העוד מעדיפים את גזע העץ המרכזי. שורשיו משמשים ויזואלית בחלקים שונים של הכלי. החלק של העץ שאינו מועדף בכלי ושאין להשתמש בו בשום אופן מנסה להתקיים בתנאים הקשים של הטבע בכך שהוא מתקשה מלמטה כמבנה תאי כדי לשאת טונות ממשקל הגזע המרכזי, ומתרכך כלפי מעלה ומתפשט לכל עבר. הנטייה התאית של ענפי העץ אינה מועדפת לבניית כלי נגינה. לאחר כריתת העץ, תאיו חייבים להיות מתים והלשד שלו חייב להתייבש לחלוטין. זמן הייבוש של כל עץ משתנה בהתאם לסוג העץ, לסביבה שבה גדל ולמבנה הסיבים. עצים מסוימים עשויים להזדקק לזמן רב עד לייבוש מלא. תקופת זמן מסוימת חולפת עד שהעצים הטרופיים מגיעים לצרכן, הם מיובשים בתנור ועוברים תהליך ייבוש טבעי.
בחיתוך העץ לבניית עוד, החיתוך בסיב הצר או בסיב הרחב משתנה בהתאם לדוגמת העץ. בעוד שלעצים מסוימים החיתוך בסיב הצר אידיאלי, לאחרים חיתוך בסיב רחב הוא אידיאלי בזכות הדוגמה היפה והמורכבת שלהם. עצים שנחתכו בעובי שניים עד שלושה מילימטרים יש להחזיק לפחות חודש או חודשיים לפני השימוש. אם אפשר, אפשר להחזיקם שנה או שנתיים.
שיעורי הקשיות של העצים משתנים בהתאם למבנה הכימי של הסיליקון ולקישור התאי שבתוכם, בהתאם למבנה התאי המולקולרי שלהם. יש הבדלים במבנה הכימי של העץ בהתאם לצפיפות הסיליקון ולסוגיו בקרקע שבה גדל העץ. את שיעור הסיליקון מבינים מהברק והשקיפות של מרקם העץ לאחר ליטוש טוב, ומכמה זמן נדרש כדי להקהות את הסרט בעת חיתוך במסור סרט ללא ציפוי קרביד.
6) בניית הקערה
בניית הקערה היא המרכיב החשוב ביותר בחזות העוד. היא קובעת את המראה הכללי של העוד, את עוצמת הצליל שלו ואת עוצמת הדציבלים. לאחר בחירת העץ שממנו תיבנה, חותכים אותו בעובי 3, 2.5 ו-2 מ"מ בהתאם ליחס הקשיות. מניחים לו לנוח פרק זמן מסוים בהתאם לסוג העץ שנחתך. כשהתנועה בעץ נפסקת, לפני תחילת הקערה, מעצבים אותו בכיפוף בתבנית מחוממת. הוא מתכופף ב-80 - 100 מעלות בטמפרטורה שלא תפגע ברקמות העץ. עצים עלולים להישבר כאשר הם עוברים התדרדרות מרקם או כאשר מופעל טיפול חום שני במהלך בניית הקערה. זמן הכיפוף בחום תלוי בסוג העץ.
לאחר שהוא מחומם כדי להתאים לתבנית ומקבל את צורתו הסופית, מתחילים לעבוד על התבנית. כשהקערה מוכנה, מניחים לה לנוח זמן רב. תאי העץ מונחים לנוח כדי שהסיבים יתרגלו לצורתם החדשה. תנועת העץ נפסקת בתוך זמן מסוים. תחילה מנקים את הפנים ומדביקים סרט בין הפרוסות, לאחר מכן מנקים גס את החוץ ומניחים שוב לנוח. לאחר תקופת המנוחה מבצעים תיקונים עדינים ומדויקים.
הצפיפות והקשיות של עץ הקערה (אוסף הצליל התדרי ומחזירו), נוכחותם של ערכים שונים של סיליקון ומינרלים שונים בכל עץ, ושיעור בליעת הצליל והחזרתו של העץ, קובעים את אופי הצליל של הכלי.
אחד הדברים שאין להתעלם מהם בבניית העוד הוא התיקונים ההדרגתיים. חשיבות התיקון ההדרגתי היא שכל סיב הנשבר מהעץ גורם לעץ לזוז. מכיוון ש-95% מבוני העוד כיום אינם יודעים לבנות קערות או קונים קערות מוכנות בשל ההשקפה המסחרית שלהם, השוליות המתאמנים אצל האומנים האלה אינם יכולים ללמוד כיצד בונים קערה.
7) הרכבת הצוואר
הזווית הניתנת בצוואר, עובי התומכה שעל לוח האצבעות, גובה הגשר ומתח המיתרים משפיעים על צליל העוד. העץ שייבחר לצוואר חייב להיות יבש מאוד ובעל סיב צפוף. עץ בעל סיבים צפופים נעשה שרפי וקשה משום שהוא גדל בתנאים קשים של הטבע. אפשר להשתמש באשוח ובאשור. הצוואר נפתח אל הקערה, ושילוב זנב היונה מוצמד ומודבק ללא מרווח.
8) לוח תהודה מאשוח וצלעות חיזוק להגברת הצליל
רכותו או קשיותו של עץ האשוח קובעות את מאפיין הרטט של לוח התהודה, את אופי הבס והגבוהים של הצליל, ואת תדירות טבעות הגדילה. האשוח מועדף משום שבהעברת הצליל הוא גם קולט וגם מוסר. צלעות החיזוק, שאנו מכנים בלקונינג, משמשות כשרירי סרעפת המגבירים דציבלים. מוטות החוזק (מוטות מגבירי דציבלים) מאפשרים לצליל לצאת מהקערה (אוסף הדציבלים) במהירות או באיטיות. יש לראות את לוח התהודה ואת צלעות החיזוק כמכלול אחד. משום שאפשר לומר שהשלמות הזאת משפיעה על צליל העוד ב-95%.
בבניית עוד משתמשים בדרך כלל באשוח, ולעיתים מעדיפים גם ארז קנדי. חוזקו של הארז הקנדי חלש מזה של האשוח. גם אם משתמשים בארז קנדי רך, הצליל שונה בדרך כלל מזה של האשוח. הבחירה נעשית בהתאם לאופי צליל העוד. כדי לקבל את צליל העוד הקלאסי המסורתי מעדיפים אשוח. צריך להכיר היטב מאוד את עץ האשוח. העץ הזה תלוי במיקום ובאזור שבו הוא גדל. צפיפות טבעות הגדילה השנתיות, צפיפות השרף, הקשיות והמשקל הסגולי חשובים.
אם מבצעים חיתוך אופקי של 30 - 45 מעלות לסיבי אשוח קשה, המראה הרך מטעה כשמותחים אותו. עובי לוח התהודה נע בין 2 מ"מ ל-1.70-1.5 מ"מ, בהתאם לשאלה אם האשוח רך או קשה ובהתאם לצליל הרצוי. העובי, הגובה, המרחק מהגשר, חזית הסף, מרחק הבלקון מהגשר, גובה הצלע וקשיחות הצלע הם גורמים חשובים מאוד בצליל.
כדי שלוח התהודה יחזיק מעמד שנים רבות וישמש ללא עיוות, גובהן ועובין של צלעות החוזק חייבים להיות מאוזנים זה עם זה. יש לאזן בין הלוח לבין הבלקון כדי שלא יתעוותו מלחץ המיתרים. אם העובי אינו מאוזן, יתעוררו בעיות ברטט, בהחזרה מהירה של הצליל ובהתארכות הצליל, וכתוצאה מכך עוצמת הצליל תהיה נמוכה. גם בחירת לוח התהודה הנעשית עבור הקערה, שהיא אוסף ומחזיר צליל תדרי בשלב בניית העוד, היא גורם מרכזי בצליל.
כדי לקבל מהכלי את הצליל הרצוי, יש להתייחס לכל תהליך באופן מאוזן. אפשר להבין את קשיות לוח התהודה מאשוח על ידי מתיחת הלוח שהכנת, בהסתמך על ניסיונך. שיטה נוספת היא שכאשר הוא נחשף לאור לבן, אפשר להבין את הקשיות ואת מבנה סיבי התאית מהעברת האור ומהבדלי הצבע. אפשר להשתמש באשוח בכל דרגת קשיות כדי לקבל צלילים שונים. הגדרות הגובה, העובי והמרחק של צלעות הבלקון משתנות בהתאם לאשוח.
יובש העץ אינו נמדד לפי תכולת הלחות שלו; יובשו המלא קשור למוות התאי. את דרגת היובש של לוח התהודה מאשוח אפשר להבין לפי גובה התנפחות סיבי האשוח לאחר מריחת מים. אם מורחים מים על לוח תהודה יבש מאשוח והסיבים אינם מתנפחים לאחר יממה, מובן שהוא יבש לחלוטין ושהתנועה התאית התייצבה. כך לא נראה שינוי בצליל העוד במשך שנים רבות.
9) התקנת לוח אצבעות מאבנוס
עץ האבנוס הוא אחד ממיני העץ המתייבשים באיחור בשל צפיפותו. יש לחתוך אותו בעובי 6-7 מ"מ, להחזיק אותו לפחות 2-3 שנים ואז להשתמש בו. אם האבנוס, הנחתך בעובי 2 מ"מ לשימוש בלוח אצבעות ארוך, אינו יבש לחלוטין, הוא ממשיך להתייבש על העוד וגורם ללוח התהודה להיסדק בצידי לוח האצבעות.
10) כיוונון יתדות והרכבת יתדות
ביתדות יש להשתמש בעץ יבש, ויתד הכיוון צריכה להמתין לפחות 2-3 שנים. בשיטה הזאת אפשר להשתמש ביתדות שנים רבות בלי שיתקלקלו. כשמרכיבים את היתד, זווית ההשחזה של החריץ הנפתח במרחיב וזווית היתד זהות זו לזו, מה שמאפשר כיוון מדויק. זוויות הפיתול והבדלי הזווית בצוואר עשויים להיות שונים אצל כל יצרן. הזווית המאוזנת מאפשרת למיתרים להחליק בנוחות בזמן הכיוון.
11) גובה המיתרים בגשר ובאוכף העליון
גובה המיתר באוכף העליון של עוד גמור וממותר צריך להתחיל ב-0.20 0.30 מיקרון, וגובה המיתר על לוח האצבעות בתחילת הקערה לא יעלה על 1.75 או 2 מילימטרים, ולמנגנים חזק מאוד בעוד 3 מילימטרים. האזור שבו יפגע הפלקטרום בגשר צריך להיות בגובה 8-10 מ"מ. הדבר עשוי להשתנות בהתאם לרצון האומנים.
12) התקנת מיתרים וכיוון
מכיוון שתיבת היתדות והיתדות עשויות עץ, בשינויי טמפרטורה מתרחשים כיווץ והתפשטות. כדי למנוע שחרור פתאומי של המיתר, יש להרכיב את היתדות כך שהמיתר יילחץ פנימה. בזמן הכיוון עלינו לשחרר מעט את המיתר ולמתוח אותו בהדרגה. מתחים פתאומיים גורמים למיתר להישבר. אם סלילי הנחושת של המיתר נפתחים, הדבר יגרום לרעש בצליל.
13) בחירת מיתרים ופלקטרום
בחירת המיתר המשפיע על צליל העוד חשובה. יש להעדיף מיתר איכותי. בבחירת מיתר אפשר לשאול מוזיקאים מקצועיים או בוני עוד המבינים באיכות המיתר. בחירת המיתר של כל אחד יכולה להיות שונה. במיתר איכותי צריך להיות איזון במעבר מהגבוה לבס. המיתר החדש שהורכב אמור להתייצב לאחר 3-4 כיוונים ולהפיק צליל נקי מרעש. גם בחירת הפלקטרום תלויה באדם. המרכיב החשוב של הפלקטרום בעוצמת הצליל הוא הקשיות והרכות של הפלקטרום ועמידותו לכפיפה בפריטות. לעבודות עוד ממושכות (מכיוון שהפלקטרום חשוף לתנועה ולחום) יש להעדיף פלקטרום שאינו מאבד את עמידותו ואינו מושפע מהתחממות. אין להשתמש בפלקטרומים העשויים סיליקון. בפלקטרומים כאלה נוצרים רעד או עוצמת צליל נמוכה במיתר. אם תנודת הרטט הרוחבית של המיתר גבוהה, נוצרים צלילים מעוותים כתוצאה מהתנגשות המיתרים זה בזה.
14) בחירת העוד של המוזיקאים
צליל כל עוד שנבנה שונה. בדיוק כמו קול האדם, לכל עוד יש אופי צליל. אם נגן עוד ינגן בחמישה עוּדים, תשמעו ממנו חמישה אופייני צליל שונים. אם חמישה אנשים יקשיבו לאותו צליל, כל אחד ישמע אותו אחרת. אפשר לנסות פריטות פלקטרום ולחיצות שונות על לוח האצבעות בהתאם לאופי העוד. העוד המיוצר באיכות הוא בחירתו של כל מוזיקאי. מכיוון שהמוזיקאי לוקח יותר מעוד אחד וקולותיהם שונים, נוצרת אפשרות ליצירות שונות על הבמה או באולפן. גם אם המוזיקאים אינם מודעים לכך בעת בחירת עוד, הגוף מעדיף את העוד הקרוב ביותר לתדר הרטט התאי שלו. מאוחר יותר, כשהוא חושב שהצליל אינו מספק אותו, ייתכן שאינו מבין שהתדר הגופני שלו עצמו השתנה. עצתי היא להיות בשלום עם הכלי שלכם. למדו להיכנס לרגשות שונים עם צלילי עוד שונים ככל שמחשבותיכם החיוביות גוברות.
15) בחירת העוד של המתחילים
עצתי למתחילים בעוד היא לא לבחור בעוּדים בסגנון רהיטים באיכות טכנית נמוכה. כשקונים עוּדים המיוצרים על ידי יצרנים שאינם מספיקים בצליל מסחרי ובטכניקות ייצור, הקולות אינם נשמעים מאוזנים ויפים, ועבודת הנגינה אינה נוחה; לאחר תקופה מסוימת עבודת העוד שלכם עלולה לשעמם אתכם. למי שמייצרים עוּדים איכותיים יש איזון ונוחות נגינה בצלילי העוד שלהם. עליכם לבחור את מי שמייצרים עוּדים איכותיים בהתאם לתקציבכם, ואת העוּדים האיכותיים הנמכרים בחנויות. ככל שתתקדמו, תעברו לעוּדים מקצועיים יותר.
16) שיטות להגנה על העוד ולנשיאתו
יש להעדיף נרתיק נשיאה איכותי לעוד. הריפוד שבתוך הנרתיק צריך להיות עבה. - אין להניח אותו בתא המטען של המכונית בזמן ההובלה, במיוחד בקיץ. - אין להניח אותו באזורים לחים או קרוב לתקרה בבית, אין לאחסן אותו במקומות חמים ולחים, ואין להשאיר אותו בתוך הכיסוי בבית.
17) למי שיהיו שוליות בבניית עוד
כיום הרצינות, ההתמחות וההכשרה של אומן ושוליה כמעט אינן קיימות ברכישת מקצוע. קשה מאוד לחנך מועמדים שהשקפת חייהם ואישיותם טרם עוצבו. אתיקה מקצועית והדרך לקבל מידע מהאומן חשובות מאוד ביחסי אומן-שוליה. גם השוליה מתעצב בהתאם לרמת המודעות של האומן. אם השוליה מיומן מאוד ובעל מודעות גבוהה, הוא לוקח את מה שלמד מהאומן שלו צעד אחד קדימה.
על פי העיקרון המקצועי, כשהשוליה משלים את התפתחותו, האומן שלו מציע לו: "למדת את מה שיש לך ללמוד ממני, אתה יכול לפתוח את בית המלאכה שלך, או שנוכל לעבוד יחד אם תרצה". לצד אומנים בעלי מודעות גבוהה שאינם מביטים על החיים רק מבחינה חומרית, שוליות אינם פותחים בית מלאכה ללא רשות האומן שלהם.
מי שסבורים שהידע שהאומן צבר לאורך שנים ייקח זמן קצר, לא יהיו כשירים לחלוטין בעבודה הזאת. מכיוון שאנשים נוטים בדרך כלל אל החומר, הם ייעשו שוליות אצל אומנים עמוסים שיביאו להם בעתיד תועלת חומרית בלבד, עובדים 2-3 שנים ועוזבים. שוליות שהידע הטכני שלהם לא התפתח מספיק יכולים לקבל הזדמנות להשתפר רק לאחר שנים רבות.
כמובן, גם אומנים חייבים להיות "אומנים". העובדה שיצרני כלי הנגינה רואים ביצרנים אחרים יריבים נובעת מהשקפתם החומרית על החיים ומרמת המודעות הנמוכה שלהם. גם האומן צריך להיות מרוצה מהשוליה שלו, והאדם שאת ידיעותיו יכשיר חייב להיות ראוי למאמץ.
השאירו תגובה