תולדות המוסיקה הטורקית

מוזיקה טורקית מגיעה מקורסי מוזיקה ישנים שונים. התרבויות שקלטו הטורקים לאורך מאות השנים שיקפו את ז'אנר המוזיקה הטורקית שלה מהכלי שלהם להופעות שלהם. בתוך ה 11^th מאה, קבוצות של טורקים היגרו ממרכז אסיה וכבשו את אנטוליה. הם עברו מטמורפוזה תרבותית כשאימצו את האיסלאם. מוזיקת ​​האמנות הטורקית הושפעה מפרסית, אך בעיקר מהתרבות הביזנטית. מצד שני, מוסיקה עירונית ופולק טורקית קיבלה אינטראקציה עם המוסיקה של המזרח הקרוב והבלקן. בהתחשב במאות ההחלפות התרבותיות, אי אפשר להעריך את השפעת האינטראקציה עם הערבים והבלקן.

מוסיקה כפרית טורקית מוזכרת כפולק ("halk ') מוסיקה בטורקיה. הז'אנר העממי מבוצע על ידי מגוון אנשים. משוררים עממיים ומקצועיים חצי מקצועיים המכונים 'אוזן' תופסים מקום בולט במוזיקה העממית. ה- aşık ("מאהב") משוררים מאולתרים שירים חדשים מתוך חומר מסורתי ומפרסמים את קולם באלמה-סאז, צווארון ארוך לאוט שהוא אחד הכלים החשובים ביותר במוזיקה העממית הטורקית. אייסק ווייסל שהוא זמר עיוור הוא האחרון ואחד החשובים שבהם aşıks בטורקיה. מוזיקה עממית מבוצעת על ידי גברים ונשים במפגשים חברתיים כמו פסטיבלים כפריים ברחבי הארץ. אנשים שרים ומופיעים בצורה הטרופונית (בו זמנית ובאותה קו מלודי) בשנת מוזיקה עממית טורקית. מוזיקאים מאלתרים קטעי ביניים. בטורקיה, סגנונות המוסיקה העממית דומים מאוד למעט בחוף הים השחור יש מקומות ריקוד תוססים ואיפה kemençe (kemenche) ו טולום (מכשיר דומה לקנה).

על מוזיקה עממית טורקית 

למוזיקה העממית הטורקית יש מקום חשוב מאוד במוזיקה הטורקית.מוזיקה עממית טורקית היא אחת המוזיקה מוסיקה טורקית מסורתית.מוסיקה עממית טורקית משתמשת בסולם הפטטוני (עם שבעה תווים) אך היא מרוכזת סביב טטרקורדים. מוסיקה עממית טורקית מבוססת על מבנים מודאליים הנקראים 'רגל(כלומר רגל או צעד). ישנם ארבעה רגל שהם bozlak, kerem, derbeder ו גארפ. שירי עם רבים אנונימיים וידועים היטב, ומצד שני זמרים מוכשרים ממשיכים ליצור שירי עם חדשים.

חוץ מזה bağlama, kemençe (ספייק-כינור), דרבוקה (או deblek ו dümbelek שהוא כלי גביע חד פעמי בצורת גביע), def (תוף מסגרת חד צדדית), davul (תוף בס), קאוואל (חליל הרועה), ו zurna (יחיד פעמיים קנה גז) הם הפופולריים ביותר טורקית כלי נגינה פולק.

מוסיקה לאמנות טורקית

מוזיקת ​​אמנות טורקית היא אחת המוזיקות הטורקיות המסורתיות.מוזיקת ​​אומנות טורקית (מוסיקה אמנות טורקית) הוא בעצם מלודי וליניארי באופיו. זה נעשה באופן מסורתי heterophonically על ידי קבוצה מעורבת, אך לא קבוע של כלי סולו. הוא מבוסס על מערכת מודאלית הנקראת משרד ואת מערכת קצבית המכונה אוצול.

מקאמס מורכב מאזניים הכוללים קבועים טטרקורדים (dörtlü) ו אקורדים (beşli) נשלטת על ידי כללי קומפוזיציה הנוגעים לכיוון המלודי (seir: 'נתיב'). ה סיאיר מצביע על אופציות מוגדרות ועל ההתקדמות המלודיסטית, שיכולה להיות כלפי מעלה (çıkıcı) או כלפי מטה (inici) או שניהם (inici-çıkıcı). הפתק הראשון או טוניק של מקאם הוא karar ואת חתיכת צריך להסתיים ב karar בכל מקום שהוא מתחיל. במוסיקה טורקית אמנות, מרכז טונאלי משמעותי מלבד טוניק נקרא חזק (דומיננטי).

שמות המקאם משותפים בעיקר למערכות הערביות והפרסיות. כיום, הם מסווגים לשלוש קטגוריות:Basit), קומבינציה (birleşik או mürekkep) ו transposed (göçürülmüş or şedd). ישנם 13 מצבים בסיסיים: rast, arargah, hüseyni, neva, puselik, uşşak, קורדי, suzinak, hicaz, hümayun, uzzal, karçığar, zirgüle.

בטורקיה המודרנית מערכת שנקראת אראל-עזגי משמש לציון המערבי של יצירות מוסיקה אמנותיות טורקיות. מערכת Arel-Ezgi מורכבת מתיאוריה של מרווחים הנקראים Koma (פסיק). כל צעד שלם מחולק לפסיקים 9 וסימנים בשוגג מצביעים על העלאת או הורדת המגרש על ידי 1, 4, 5, 8 ו- 9 פסיקים. זה מייצר אוקטבה המורכבת 24 אינטרוולים שוויונית. באשר לשמות של pitches, הם גם שונים מאשר שמות המגרש המערבי. במוסיקה אמנות טורקית, כל המגרש נקרא אחרת על פי מקומו על המרשם.

מכשיר העוד, קאנון, קמנצ'ה, טאנבור, ניי, בנדיר וכלי נגינה רבים אחרים משמשים לביצוע מוסיקת אמנות טורקית. לכל אחד מהם צליל ייחודי ומיוחד. אנו קוראים לך לחקור יותר את הצלילים הצבעוניים של המסורתית מוסיקה טורקית ותוכלו להתחיל לנגן את אחד מכלי הנגינה המדהימים האלה שיש לנו גם בהם הקטלוג שלנו.