The Usul (Rhythmisches Muster) in türkischer Musik PMK-205

Seit Jahrhunderten wird die türkische Musik mündlich weitergegeben, innerhalb eines Meister- und Lehrlings-Relationships, durch einen Prozess namens meşk. Seit dem 17. Jahrhundert gibt es Versuche, sie zur Notation zu verpflichten, zuerst das ebcet (abjad) numerologische System und später mit einem einfachen und unzureichenden System namens Hamparsum Notation.

Es wurde versucht, die Usulen oder rhythmischen Muster der türkischen Musik mit Silben wie DÜM-TEK-TEKE-TEK K und poetischen Metern zu bewahren. Notwendig in der Zeit, als Musik nicht geschrieben wurde und eine Frage der Erinnerung war, wurden diese Mustersysteme (und insbesondere die großen Usuls) durch die Erinnerungen einiger alter Musiker weitergegeben, die in der alten Tradition ausgebildet waren.

Seit der Einführung der westlichen Notation in die türkische Musik gab es mehrere Anspielungen auf unsere Musik, aber es wurden gewisse Fortschritte erzielt.

Die Bemühungen, eine neue Art des Schreibens von Musik zu entwickeln, begannen fünfzig Jahre, sind aber noch nicht klar und bei weitem nicht leicht zu verstehen. Im Laufe der Zeit sind die Fehler derjenigen, die unsere Usuls notierten, zur Tradition geworden, und die nächste Generation von Musikern bleibt unter dem Einfluss dieser Fehler.

Die Verwirrung in der Notation hat die Fortsetzung der Master-Lehrling Rela-tionship erforderlich.

Die anhaltende Gewohnheit unter klassischen Darstellern, die wichtigsten Usuls aus dem Gedächtnis zu spielen, hat den jüngeren Generationen Schwierigkeiten bei ihrer Ausbildung als Percussion-Künstler durch die Bildung traditioneller Musik bereitet.

Einer der klarsten Gründe, warum unsere republikanischen Komponisten sich entschieden haben, Werke in den klassischen und hohen Formen nicht zu schreiben, ist das unzureichende Verständnis und die Lehre unserer Usuln.

In diesem Buch habe ich mein Bestes getan, um die Usuls auf eine einfachere und verständlichere Weise zu analysieren.

Fahrettin YARKIN 

Über den Autor

Fahrettin Yarkin wurde 1960 in Istanbul geboren. Er absolvierte 1983 das Istanbul TEchnical University State Conservatory. 1981 gab er Vorsprechen für TRT Istanbul Radio und wurde 1983 Dauerkünstler. Im Radio hatte er die Möglichkeit, mit einigen der führenden Msicians dieser Zeit zu arbeiten, darunter Bekir Sidki Sezgin, Alaeddin Yavasca, Cinucen Tanrikorur, Kani Karaca und Yildirim Gurses. In den 80er und 90er Jahren hatte er die Möglichkeit, mit dem Ensemble Istanbul Mevlevi mit dem Seb-i Aruz in Konya zu arbeiten. In den 80er und 90er Jahren trat er in vielen Ländern auf, sowohl als Staatsangestellter als auch in unabhängigen Konzerten und Projekten. Dazu gehören das Album "Fasil", das mit Cinucen Tanrikorur und Murat Salim Tokac in Belgien entstanden ist; Konzerte und CDs mit dem spanischen Künstler Jordi Savall, Haris Alexiou, Teo Leovendi, Panagiotis Neochorotos und der niederländischen Gruppe Axis Ensemble; Konzerte beim Istanbul Jazz Festival mit Jack