Οδηγός αραβικής μουσικής - Όλα για την αραβική μουσική

Ιστορία της Αραβικής Μουσικής

Η αραβική μουσική έχει μακρά ιστορία και σχηματίζεται από διάφορα μουσικά είδη πολλών άλλων περιοχών. Είναι ένα αμάλγαμα της μουσικής των Αράβων στην Αραβική Χερσόνησο και της μουσικής όλων των λαών που αποτελούν τον Αραβικό κόσμο σήμερα. Επίσης, επηρέασε και έχει επηρεαστεί από την αρχαία αιγυπτιακή, αρχαία ελληνική, περσική, κουρδική, ασσυριακή, τουρκική, ινδική, βορειοαφρικανική μουσική (δηλαδή Berber), αφρικανική μουσική (δηλαδή σουαχίλι), και ευρωπαϊκή μουσική (δηλαδή φλαμένκο). 

Τώρα. Δεν μπορούμε να διαιρέσουμε σαφώς την τέχνη και τη λαϊκή ή λαϊκή μουσική στον Αραβικό κόσμο. Με οποιονδήποτε τρόπο, είναι δυνατόν να προσδιορίσουμε την ψυχαγωγική μουσική που μπορεί να χαρακτηριστεί ως μουσική τέχνης, από τη λαϊκή μουσική, η οποία σηματοδοτεί τη θρησκευτική ψαλμωδία, το έργο-τραγούδι, αφηγηματικά κομμάτια, τραγούδια και χορούς σε γάμους και ούτω καθεξής. Αραβική μουσική τέχνης υποστηρίζεται σε δικαστήρια, πατροναρισμένο από αστικές ελιτείες και εκτελείται από επαγγελματίες; είναι ένα μέρος ενός εξελιγμένου υψηλού πολιτισμού.

Μέσα στον Αραβικό κόσμο, η μουσική μπορεί να ομαδοποιηθεί κάτω από δύο δομές.

• Μουσική του ανατολικού αραβικού κόσμου· κυρίως Αίγυπτος, Λίβανος, Συρία και Ιράκ
• Μουσική του δυτικού αραβικού κόσμου, Μαρόκο, Αλγερία και Τυνησία

Και οι δύο διαιρέσεις πιθανότατα προέρχονται από την αυλική μουσική κατά τον 7ο και 9ο αιώνα (Περίοδοι Ουμαγιάντ και Αββασίδες) και προέρχονται μεταξύ τους. Η δυτική αραβική μουσική παράδοση θεωρείται ως τα υπολείμματα ή η επιβίωση της ανδαλουσιανής μουσικής της Μαυριτανικής Ισπανίας. Μέχρι τις αρχές του 13ου αιώνα η δυτική αραβική μουσική τέχνης αντιλαμβανόταν ως ξεχωριστή από την ανατολική, και προστατευόταν από την αλληλεπίδραση μεταξύ αραβικής, περσικής και τουρκικής μουσικής και των επιρροών τους. Αραβική μουσική απορροφήθηκε και επέτρεψε τοπικές παραλλαγές για να υπάρχουν, αλλά θα μπορούσε να εξελιχθεί και να τυποποιηθεί με κάποιο τρόπο.

Ποιες είναι οι διαφορές και οι ομοιότητες μεταξύ τουρκικής, αραβικής και περσικής μουσικής;

Το Αραβικό Μακάμ

Όπως και στην τουρκική μουσική, οι αραβικές μουσικές συνθέσεις και αυτοσχεδιασμοί βασίζονται επίσης σε maqam (maqamat, ενικός: maqam).Το maqam σημαίνει μια ομάδα σημειώσεων που χρησιμοποιούνται μαζί με τους κανόνες που καθορίζουν τις σχέσεις μεταξύ τους και το μελωδικό μοτίβο τους. Οι αραβικές κλίμακες είναι συντονισμένες διαφορετικά από τις κλίμακες της δυτικής κλασικής μουσικής.

Τα αραβικά maqamat βασίζονται σε μια μουσική κλίμακα των 7 νότες, αυτή η κλίμακα επαναλαμβάνεται στην οκτάβα. Οι περισσότερες κλίμακες maqam περιλαμβάνουν ένα τέλειο πέμπτο και τέλειο τέταρτο και οι οκτάβες είναι τέλεια. Το σύγχρονο αραβικό σύστημα τόνου βασίζεται στη θεωρητική διαίρεση της οκτάβας σε 24 ίσες διαιρέσεις ή 24-τόνο ίση ιδιοσυγκρασία. Αραβική μουσική είναι μικροτονική, οι ημιτονοί που απεικονίζονται στο σκορ μπορεί πραγματικά να περιλαμβάνουν μικροτονικές λεπτότητες ανάλογα με το maqam και δεν δημιουργούν ακριβώς το γήπεδο στη μέση των ημιτονών. Ως εκ τούτου, τα maqam διδάσκονται προφορικά από τον δάσκαλο προς τον μαθητή και ο μαθητής θα πρέπει να ακούσει έντονα τις maqams και το παραδοσιακό αραβικό μουσικό ρεπερτόριο για την ακριβή μάθηση.

Ένα ευρύ φάσμα μουσικών οργάνων χρησιμοποιούνται στην αραβική μουσική. Το παραδοσιακό αραβικό σύνολο (takht) περιλαμβάνει πέντε κύρια όργανα: ούτι, νέι, qanun, βιολί, και ένα κρουστό όργανο, πιθανότατα riq, ή τραπέζι ή daff. Αραβική μουσική, σας συνιστούμε να εμβαθύνετε την κατανόησή σας ακούγοντας και παίζοντας ακόμα και ένα αραβικό μουσικό όργανο και να εξερευνήσετε αυτούς τους εξαιρετικούς ήχους.

Για περισσότερες πληροφορίες παρακαλούμε δείτε το Συλλογές