Imagínate un pueblo pesquero en la costa del Mar Negro de Turquía, en algún momento del siglo XVI. El mar es el color del hierro martillado, el viento lleva la resina de sal y pinos, y en algún lugar de la niebla emerge una sola nota: agitando, nasal, imposiblemente humano. Podría ser una mujer llorando. Podría ser un hombre riéndose al borde del dolor. No es. Es el kemençe, y una vez que nunca habrás algo que hayas oído.

El fiddle kemençe del Mar Negro - no confundirse con el Bizantino o Cretan lyra que comparten su nombre en otras tradiciones - es uno de los instrumentos inclinados más distintivos en todo el canon musical turco. Lo suficientemente pequeño para encajar en el bolso escolar de un niño, pero capaz de un rango tonal que los vocalistas profesionales envidian, autor ha servido como la voz definitoria de la cultura Pontic y Laz por siglos.

¿Qué es la Kemençe? Origen e identidad regional

La palabra kemençe (también romana como kemence, o en contextos académicos como kemanche) deriva del persa kamānche, que significa "pequeño arco". La raíz persa está diciendo: las lutas inclinadas y los fiddles viajaron la antigua Ruta de la Seda en múltiples direcciones a la vez, y la costa del Mar Negro representa un término de esa larga migración. Pero los eruditos son cuidadosos para distinguir la kemençe Pontic de sus primos persas y azerbaiyanos. Mientras que la ascendencia organológica se puede compartir, el instrumento pontico desarrolló efectivamente micro características específicas del Mar Negro

Geográficamente, el instrumento está más estrechamente asociado con las provincias del Mar Negro oriental — Trabzon, Rize, Artvin y Giresun —aunque también aparece más al oeste en Samsun y Ordu. En las comunidades de habla laz de la costa, es inseparable de la Horon, el baile de cadena que define la celebración pública. Para ver un horon sin kemençe acompañamiento es, como un etnomusicólogo Rize lo puso, "como ver un fuego que no da calor." El instrumento y el baile co-evolucionó durante generaciones, cada formando el vocabulario rítmico y melódico del otro.

También hay la escuela de Estambul de kemençe - la fasıl kemençe o kemençe clásico, que es más grande, jugado de manera diferente, e incrustado en la música de la corte otomana. Los dos instrumentos están relacionados pero distintos. Esta guía se centra en el Pontic / Mar Negro kemençe, el más salvaje y posiblemente más emocionalmente crudo de los dos.

Descripción física — Cuerpo pequeño, Alma enorme

El kemençe del Mar Negro es un estudio de miniaturización deliberada. 40 y 45 centímetros en longitud total, con una profundidad corporal raramente superior a 6 centímetros. El cuerpo es tallado de un solo bloque de madera — la más tradicionalmente local mulberry, aunque también se utilizan abeto, nuez y cereza — y el tallado es totalmente manual, a menudo tomando un maestro luthier varios días de trabajo meticuloso.

El instrumento tiene tres cuerdas, típicamente sintonizado en cuartos o quintos dependiendo de la escuela regional y la preferencia del jugador. Esto no está estandarizado la forma en que es un violín europeo; los jugadores de kemençe tratan el ajuste como un acto creativo, ajustando para adaptarse a la melodía o modo específico (makam) tienen la intención de jugar. Las cuerdas eran históricamente destripables, luego seda, y ahora son más comúnmente compuestos de acero o de nylon-tela. Cada material cambia el carácter: el intestino produce un sonido más cálido y transpirante que se mezcla con la niebla; cortes de acero a través del ruido ambiente y se adapta a un rendimiento amplificado moderno.

El arco - el Yay — es relativamente corto, típicamente entre 45 y 55 centímetros. celebrada a continuación, con el pulgar descansando en el palo y los dedos se curvan flojamente alrededor del cabello. Este agarre es una de las características que separan la técnica del Mar Negro de la mayoría de la práctica inclinada occidental, y le da al jugador un grado inusual de control de presión matizado.

La cámara de resonancia no está cubierta por una tabla sonora separada de la manera occidental; en cambio, la cara frontal del bloque tallado se adelgaza y se forma para servir simultáneamente funciones estructurales y acústicas. Esto crea una resonancia más muda, integral — menos proyección, más intimidad— exactamente a la derecha para un instrumento construido para habitaciones cerradas, plazas de pueblo, y cubiertas de lancha en lugar de salas de concierto.

La calidad de voz — Por qué Kemençe suena humano

El kemençe se encuentra en un rango de frecuencia tonal que se superpone sustancialmente con la voz humana, en particular el alto y tenor registra. Esto no es un accidente. Los organizadores que estudian la cultura musical pontic argumentan que el instrumento se formó deliberadamente —a través de generaciones de práctica luthier empírica en lugar de teoría acústica formal— para funcionar como una voz sustituta en contextos donde el canto no era suficiente.

A los que crecieron oyéndolo, el kemençe suena como lenguaje.

La característica "nasal" calidad viene de una combinación de factores: la alta tensión-masa relación de las cuerdas relativas al cuerpo pequeño, la profundidad poco profunda de la cámara resonante, y la técnica de juego en sí. Los jugadores utilizan con frecuencia una técnica llamada sürtme (literalmente "rubbing") en el que el arco se mueve con una presión relativamente alta y baja velocidad, enfatizando el tono fundamental y suprimiendo las matices de una manera que imita la resonancia de la pata cerrada de una garganta humana.

Estudios acústicos de instrumentos folclóricos ponticos han encontrado correlaciones mensurables entre el espectro tonal kemençe y los patrones formativos de las vocales dialectales turcas del Mar Negro. La sugerencia —declarada cuidadosamente como hipótesis en lugar de conclusión— es que la identidad acústica del instrumento fue calibrada inconscientemente para coincidir con el ambiente sonoro del discurso local.

Las técnicas ornamentales añaden mayor dimensión expresiva. Vibrato en el kemençe se produce no por la oscilación estándar de los dedos de la mano izquierda sino por un movimiento entero en algunas tradiciones, y por el brazo combinado y la presión de la muñeca en otros. Glissando los pasajes —el deslizamiento entre las parcelas que da melodías de hierro su calidad llorosa— se ejecutan con precisión a pesar de la ausencia de fretas, una habilidad que lleva años de entrenamiento del oído junto a la práctica física.

Aprender el Kemençe — Una guía práctica

Si te acercas al kemençe como un músico entrenado de otra tradición, prepárate para desaprender varias cosas. El soporte de arco inferior se sentirá contraintuitivo si tienes algún violín o fondo de violín. La ausencia de un descanso de mentón o de hombro significa que el instrumento debe ser estabilizado contra la rodilla (sentado) o mantenido en contra del pecho (abajo, durante el hierro). intervalos neutros, parcelas que caen entre los medio pasos de una escala occidental, por lo que su mano izquierda debe aprender estas posiciones por el oído en lugar de por la vista.

Dicho esto, la curva de aprendizaje, aunque empinada en las primeras semanas, tiende a la meseta en una verdadera fluidez más rápido que muchos instrumentos comparables. La distribución de tres cuerdas simplifica algunos desafíos teóricos, y porque tanto repertorio es transmitido por el oído, escuchar intensamente las grabaciones no es meramente complementaria para estudiar; es el estudio.

La instrucción privada de un maestro tradicional es muy preferida por la auto-enseñanza sola, y las lecciones en línea con los músicos del Mar Negro se han vuelto mucho más accesibles en los últimos años. Varias universidades de Trabzon y Rize ahora ejecutan programas formales de estudio de kemençe, y sus profesores frecuentemente ofrecen instrucción remota a estudiantes internacionales.

Kemençe en Música Contemporánea

El instrumento ha viajado mucho más allá de sus orígenes pesqueros-village en las últimas tres décadas. Grupos contemporáneos turcos de folclore han puesto el kemençe en diálogo con ritmos electrónicos, armónicos de jazz y arreglos de cámara occidentales. Artistas como Kazım Koyuncu (antes de su muerte en 2005) popularizaron el sonido del Mar Negro a nivel internacional e introdujeron el kemençe a los públicos que nunca habían colocado el cine auténtico en Trabzon. ney reed flute — una comparación útil si usted está eligiendo un primer instrumento turco por sonido en lugar de por familia.

Festivales de música mundial en toda Europa —especialmente en Alemania, Francia y Holanda, donde las comunidades de la diáspora turca han mantenido instituciones culturales fuertes— cuentan regularmente con intérpretes de kemençe, y el instrumento ha construido un pequeño pero dedicado internacional siguiendo entre los músicos populares que buscan algo realmente diferente del canon popular europeo.

Elegir Su Primera Kemençe - Qué buscar

El mercado de instrumentos de kemençe va desde modelos de estudiantes baratos a piezas talladas a mano individualmente. Para principiantes, un instrumento de gama media sonoro con un arco incluido es preferible a las opciones de fábrica más baratas, que a menudo tienen inconsistencias estructurales que dificultan la producción de tonos buenos.

Una nota al precio: la mayoría de los instrumentos de cemençe del Mar Negro del mundo son hechos por una pequeña comunidad de luthiers alrededor de Rize y Trabzon, que mantiene incluso instrumentos profesionales y tallados a mano mucho más asequibles que instrumentos de inclinación occidental comparables. 399 para una pieza totalmente profesional en lugar de los precios de cuatro figuras que un violín hecho a mano mandaría.

99 dólares Estudiante / Su primer Kemençe

Si usted está explorando el instrumento por primera vez, usted quiere algo jugable, completo, y perdonar — idealmente con el arco ya incluido para que pueda comenzar el día que llega. Este es el nivel adecuado para comenzar.

399 Profesional tallado a mano

Una vez que usted sabe que el kemençe es para usted —o si usted es un músico de trabajo que necesita un instrumento de rendimiento desde el principio— una pieza profesional, totalmente tallada a mano recompensa cada hora de práctica con resonancia más rica y una intonación más estable. Ambos instrumentos debajo del barco como un kit completo.

Protege tu instrumento

Un cuerpo monobloque tallado no le gustan los golpes o cambios repentinos de humedad. Un caso acolchado es el seguro más barato que puede comprar para un instrumento que llevará a las lecciones y ensayos.

The Kemençe and Its Sister Instruments

El kemençe no existe en forma aislada dentro de la familia de instrumentos turcos. Pertenece a un grupo más amplio de lutes inclinados que incluye el gourd-bodied kabak kemane y el kemençe clásico de Estambul. Compararlos revela cómo una ascendencia organológica compartida puede producir instrumentos con personalidades acústicas radicalmente diferentes dependiendo de los contextos culturales que sirven.

También vale la pena colocar el kemençe junto a los grandes instrumentos clásicos de Turquía. Donde el kemençe es la voz cruda y vocal del Mar Negro, un instrumento como el kanun (qanun) zither representa el lado pulido, microtonalmente preciso del mismo lenguaje musical — los dos no podían sonar más diferentes, pero ambos navegan el mismo sistema de makam. Si usted está construyendo una imagen de la música turca en su conjunto, escuchar los extremos inclinados y arrancados lado a lado es la manera más rápida de entender su gama.

La relación entre el Mar Negro kemençe y el Egeo lyra tradiciones de Grecia también vale la pena señalar para los estudiantes de la musicología comparativa. Mientras que los instrumentos son ahora distintos en forma y función, la investigación etnomusicológica ha documentado fórmulas melódicas compartidas y patrones ornamentales que sugieren un período de intercambio cultural en las regiones de Pontic y Egeo antes del siglo XX.

Significado cultural y reconocimiento del patrimonio

En 2017, la danza del hierro — inseparable de la kemençe que la impulsa— se añadió al inventario nacional de patrimonio cultural intangible de Turquía. Las escuelas de música regional, las asociaciones culturales y los organismos gubernamentales locales de Trabzon y Rize han aumentado significativamente la financiación para la instrucción de kemençe ya que ese reconocimiento, y la inscripción en el estudio formal se ha incrementado notablemente en la década siguiente.

El instrumento también vive en la memoria cultural griega Pontic. Las comunidades de la diáspora desplazadas durante los intercambios de población de 1923 llevaron la tradición kemençe con ellos a Grecia, donde persiste en forma modificada dentro de la familia lyra más amplia, un recordatorio de que los instrumentos pertenecen a las comunidades que las forman, y esas comunidades no siempre respetan las fronteras políticas.

Preguntas frecuentes

¿Es el Mar Negro kemençe igual que el clásico kemençe?

No. Comparten un nombre y una ascendencia de fideos inclinados, pero el Mar Negro (Pontic) kemençe es pequeño, tallado desde un solo bloque, y construido para el baile rápido y crudo de hierro, mientras que el clásico (fasıl) kemençe de Estambul es más grande, más suave, e incrustado en la música de la corte otomana. Esta guía es sobre el instrumento del Mar Negro.

¿Cuán difícil es aprender el kemençe?

Las primeras semanas son empinadas — el agarre de la proa y la intonación sin preocupaciones y con base en el oído son realmente poco familiares— pero el diseño de tres cuerdas significa que muchos jugadores alcanzan la fluidez real más rápido que en un violín. La práctica del arco de tono largo en los dos primeros meses es el mayor predictor de éxito.

¿Cómo está la kemençe sintonizada?

Las tres cuerdas se sintonizan generalmente en cuartos o quintos, pero no hay un único estándar fijo. makam de la pieza que están tocando, tratando la sintonía como parte de la decisión musical en lugar de una configuración única.

¿Puedo tocarlo si ya toco violín?

Su control de arco y oído ayudará, pero espera desaprender hábitos: el kemençe se sostiene verticalmente contra la rodilla o el pecho, se inclinó bajo la mano, y se detuvo contra las uñas en lugar de la punta de los dedos en muchas tradiciones. Trátelo como un nuevo instrumento, no una variante de violín.

¿Qué debería presupuestar para una buena primera kemençe?

Un instrumento de estudiante completo con arco comienza alrededor de $99, y un kemençe totalmente profesional, tallado a mano con caso, arco, cadenas de repuesto, y rosin funciona alrededor de $399. Debido a que el instrumento está hecho por una pequeña comunidad luthier del Mar Negro, incluso el tier profesional se mantiene notablemente asequible.

Fuentes: Literatura etnomusicológica y organológica turca sobre el Pontic (Black Sea) kemençe y el baile de hierro, incluyendo estudios de la acústica del folclismo pontico y la adición del horon al inventario nacional de Turquía del patrimonio cultural intangible. Especificaciones de instrumentos reflejan el actual catálogo de kemençe del Mar Negro de Sala Muzik.